Fundación Federico Klemm - Segunda parte

Después de dedicarle una mirada profunda a la obra del mecenas y creador omónimo de la Fundación Federico Jorge Klemm, en esta entrega viajamos por la sala dedicada a la fotografía contemporánea y a la escultura donde las joyas atesoradas pueden dejar a más de uno boquiabiertos.

Se destaca la obra de Robert Mapplethorpe, famoso fotógrafo norteamericano por sus obras de desnudos en blanco y negro que llegó a cosechar numerosas críticas durante su carrera, y del que actualmente se puede visitar una muestra completa en el MALBA hasta el 2 de agosto.

La obra Piss Christ, del norteamericano Andrés Serrano, es otra de las joyas de la sala. Una fotografía de un crucifijo sumergido en la orina del atista que generó polémica la primera vez que fue expuesta y que ahora atesora la Fundación.

Fundación Federico Jorge Klemm
Marcelo T. de Alvear 626
Lun. a Vie. de 11 a 20hs.
Enrada libre y gratuita


Informe especial realizado y producido para
AlterarteEnLaCultura.blogspot.com por
Matías Schmidt y Pablo Linietsky

Fundación Federico Klemm - Primera Parte

Frente a la plaza San Martín, en pleno centro Porteño, allí donde nace la emblemática calle Florida, entre turistas avídos de espectáculos de tango, casi oculta dentro de una galería comercial se abre un oasis para el arte contemporaneo y moderno, nacional e internacional. Es la Fundación Federico Jorge Klemm.

Abierta al público en 1995 por el singular artista y mecenas checo-argentino Federico Klemm, famoso por sus pinturas y por su alegórico programa de televisión El Banquete Telemático; joya informativa del mundo del arte que el propio Klemm conducía desde la Fundación o de distintos museos y galerias del mundo.

En esta primera entrega de una saga de cinco videos por la Fundación nos sumergimos en la obra de Klemm. En una sala especial dedicada a sus más imponentes obras nos encontramos las fotopinturas de clara influencia barroca y reminiscencias cristianas que nos zambullen en un mundo onírico donde las obras parecen ser custiodadas por las divinidades, o los custodios por ellas.

Cada año la Fundación entrega el Premio Klemm a las Artes Visuales, dedicado a promover y fomentar la pintura jóven argentina que premia al ganador con la adquisición de la obra por parte de la Fundación y numerosos prememios y menciones para los finalistas.


Fundación Federico Jorge Klemm
Marcelo T. de Alvear 626
Lun. a Vie. de 11 a 20hs.
Enrada libre y gratuita

Informe especial realizado y producido para
AlterarteEnLaCultura.blogspot.com por
Matías Schmidt y Pablo Linietsky

Noches de galería

Hoy comienza una nueva edición de Gallery Nights, una propuesta que tras diez años de trayectoria se perfila como un clásico de la Ciudad.

Gallery Nights es una propuesta que intenta acercar el arte y sus manifestaciones al público en general. Para esto, invita a un recorrido nocturno por diversas galerías de arte y espacios de la Ciudad de Buenos Aires, con más de 70 propuestas diferentes.

Arte, buena música, charlas, conferencia, eventos especiales y una copa de champagne gratuita para alivianar las tensiones, son el gancho de esta propuesta que desde hoy abre todos los últimos viernes de cada mes, hasta fin de año.

La galería abierta al público

Si aquella galería de arte que vemos desde afuera un día de semana en el centro, con sus cuadros colgados llenos de colores, nos llama la atención cuando vamos camino a la oficina, y el tiempo apremia y todo queda en una promesa de paso posterior que nunca cumplimos, este es el evento indicado para atreverse a entrar y gozar del arte.

Las salas suelen estar llenas de gente, tanto que el público sale hasta la calle –media entonada por el champagne-, y los artistas recorren las salas en busca de admiradores, ávidos de elogios, suelen ser amables cuando alguien les consulta por sus sobras, esto es; la galería de arte abierta al público.

Las galerías se recorren a pie, ya que se encuentran a pocos pasos una de otra. El recorrido de abarca las calles Esmeralda hasta Callao y desde Avenida Santa Fe hasta Libertador. Consultando un mapa en la web o en las mismas galerías el visitante arma su propio itinerario según sus gustos.

Programación

Entre las novedades de este año, se incluyen la presentación del taller de estética fotográfica de Eduardo Gil, acompañando a la Semana del Arte y cerrando el Festival de la Luz. Además de las charlas y conferencias abiertas al público en general.

Para quienes quieran saber más sobre cómo apreciar una obra de arte, la conferencia “Dialogando con el Arte” de la mano de Laura Batkis, es una buena opción para adentrarse en el maravilloso mundo de la creación artística. El primer encuentro será junto al artista Jacques Bedel, a las 19horas en el auditorio del British Arts Centre.

Universo Futurista | 1909 - 1936

'En picado sobre la ciudad', Tullio Crali

“Queremos cantar el amor al peligro, el hábito de la energía y de la temeridad”, con estas palabras fundaba hace 100 años Filippo Tommaso Marinetti el movimiento vanguardista conocido como Futurismo. Una Centuria después, la Fundación Proa recoge en una muestra histórica con más de 240 piezas de la más amplia diversidad poética dedicada al movimiento que intentó traspasar las fronteras de su propia idiosincrasia y romper con los signos establecidos de la historia del arte.

A la aventura poética de Marinetti se sumaron artistas de todas las disciplinas, destacándose la literatura, la arquitectura, la moda y el teatro. El futurismo buscaba romper con el arte establecido centrándose principalmente la “sensación de movimiento” y velocidad de las nuevas metrópolis italianas de principios de siglo XX, y en el surgimiento de la máquina como elemento de trasformación de la sociedad moderna.

En su intención de romper con el pasado, el futurismo postula al museo como cementerio, espacio vacío donde solo cabe la tradición. Hoy, un repaso por el movimiento de vanguardia con obras que en su gran mayoría pertenecen a la colección del Mart, la Fundación Proa recrea el Universo Futurista en una lectura bien ordenada por grupos de obras que permiten comprender las bases del movimiento. Una sección dedicada al pintor y músico Luigi Russolo, otra a los personajes teatrales de Fortunato Depero, una especialmente a la fotografía, y por último una sección destacada a la literatura y la poesía.

Para acercarnos más al movimiento italiano que, aunque de corta duración, influenció a las generaciones venideras de artistas, una sección dedicada a Emilio Petorutti, argentino inscripto en la vanguardia futurista, permite comprender desde el punto de vista de un platense la riqueza de “la velocidad” de un movimiento clave de principios del siglo pasado.

Desde el 1° de abril en
Fundación PROA
Av. Pedro de Mondoza 1929


Por Matías Schmidt.